Dave Douglas

戴夫道格拉斯 Dave Douglas生于一九六三年美國新澤西州。 小喇叭手/作曲家戴夫道格拉斯Dave Douglas有一個非常嚴重的缺點：他掛頭牌出過十多張唱片，沒有一張是在大廠發行，檢視一下為他發片的品牌：Soul Note、 New World、Songlines、Hat Hut、Avant、Arabesque、DIW、Winter & Winter，幾乎都是前衛、小眾的獨立品牌。 最近十多年來，爵士樂漸漸從谷底復蘇，前輩重新受到樂迷矚目，新銳樂手也漸次出頭，眾多年輕一代爵士樂手大都受過完整的學院訓練，演奏技巧與音樂知識、學習環境，比起數十年前都有長足的進步。近幾年來，我們聽到無數技巧高超的新秀，每一個人的演奏能力都在水準之上，卻往往少了一些探索音樂邊境的沖動，少了一些冒險犯難的精神。 幸好，我們還有戴夫道格拉斯。 今年三十六歲的道格拉斯已經數次獲得紐約時報、村聲、Down Beat等媒體的極力推崇，他自小就在充滿音樂的環境中成長，五歲學鋼琴，七歲學小喇叭，高中開始學習爵士樂和聲理論，以交換學生的身份，到西班牙巴塞隆納進修音樂。十七到二十歲那幾年在波士頓求學，先到百科里（Berklee）音樂學院，再 到新英格蘭音樂學院，一九八四年移居紐約，在紐約大學繼續進修。 道格拉斯的音樂，以風格多樣著稱，小時候在家里，父母有豐富的唱片收藏，所以從華格納、貝多芬、披頭合唱團、五黑寶（Jackson Five）、比莉哈樂黛、賽隆尼斯孟克到西索泰勒，各種不同的錄音他都聽，他自己回憶說：“而且最棒的是，在我聽音樂的時候，家人沒有給我任何價值判斷，沒有人跟我說這是經典、這是大師、這是流行歌、這很前衛、那很低俗什么的，一切都是音樂。” 兒時開放的聆聽經驗，或許跟他后來開放式的創作概念大有關系，道格拉斯被認為是最具原創性的新生代樂手，個人風格強烈而有豐富變化，年紀雖輕，作曲成績卻是質量俱佳。也正因為他的創意與多變，道格拉斯是個難以歸類的樂手，他在中國臺灣的名氣，可能是從這幾年加入薩克斯風手約翰佐恩John Zorn的Masada樂團開始，道格拉斯還曾經跟Masada一起巡回到臺北，他們在臺北的現場錄音頗受歐美媒體好評， Masada是個融合了爵士樂與猶太傳統音樂的團體，作品成就極高，卻只是道格拉斯音樂事業中的一小部分。 這年輕人是個工作狂，道格拉斯自己手上還有好幾個樂團，每一個都有不同的風格。第一個是和小提琴手馬克費爾曼Mark Feldman等人組成的五重奏：戴夫道格拉斯弦樂團Dave Douglas String Group，在專輯《Coverage》的唱片內頁里，道格拉斯說這個團體的音樂“不是爵士室內樂，也不是把古典音樂搖擺化。”有媒體好奇地問他：“不是這個也不是那個，《Coverage》這張唱片到底是什么？”道格拉斯回答說：“你要是真能給我一個答案，我還感謝你呢！”弦樂團的風格傾向于自由爵士與當代音樂的結合，在強弱、快慢、狂暴即興和嚴密結構間自在游走，時有驚喜震撼，卻又能夠自圓其說，音樂的張力非常強大。過去在五零年代，唱片公司喜歡為爵士樂搭配弦樂團伴奏，這種作法常常只是為了增添音樂的柔美，幾乎就是流行通俗化的代名詞。八零年代以來，有為數不少的弦樂好手加入爵士樂陣營，甚至部分當代音樂樂手也共襄盛舉，增添了許多樂器搭配變化的可能性。道格拉斯是一位極為擅長組合不同元素的作曲家，弦樂的處理更是專長，他雙CD的《Sanctuary》專輯中，樂團組合包括兩把低音大提琴、兩把小號、兩臺取樣器（sampler）、鼓和薩克斯風，音樂非常獨特，有自由爵士的集體即興，有靈魂探索的宗教意涵，也有在電子舞曲節拍下演奏融合爵士的另類音樂，取樣來的鋼琴敲擊和扭曲人聲、低音大提琴模擬虎豹猛獸嘶吼的怪異聲響，自由解放、詭譎暗潮、明亮神圣等多種奇特的聲音氛圍，在道格拉斯的塑造整合之下，竟然能夠取得精巧的平衡，令人嘆為觀止。 工作狂道格拉斯先生有另外一個極受爵士樂迷喜愛的樂團，名字叫做“Tiny Bell Trio”應該翻譯成小鈴鐺三重奏，我自己好幾次都講錯，把它叫成小叮當三重奏，這個樂團是個非常特殊的組合，由道格拉斯的小喇叭領軍，搭配吉他手布萊德修比克Brad Shepik和鼓手吉姆布雷克Jim Black。說這個組合奇特，是因為這樣的樂團演奏難度很高，沒有鋼琴，沒有低音大提琴，小喇叭要幫忙控制節奏，吉他要協助鋪陳和聲，鼓還得補強聲音空間，只有三個人，卻得隨時互相支援，應該是困難重重很忙很累，可是他們三位玩得游刃有余，簡直興高采烈。道格拉斯這等絕頂高手，為樂團取這種名字，擺明了是在裝可愛，他說這個樂團的音樂是“巴爾干即興爵士”，音樂上有東歐民族音樂、猶太音樂的影響，也有大量的即興。他們的新作品《漂泊靈魂之歌Songs For Wandering Souls》非常精彩，道格拉斯的音色以及旋律線條的處理，都極有特色，一開始的《Sam Hill》由吉他和鼓作了一小段沉郁壓抑的前奏，跟著道格拉斯開始獨奏，音樂的色彩馬上變得明亮開闊，真有點在山巔對著曠野吹奏的感覺。要聽這三位樂手的杰出才華與合作默契，該研究一下唱片的第六曲《Breath A Thon》，吉他和小喇叭的合奏對應成為樂曲的主線，鼓手卻像是圍繞在主角旁邊打轉繞圈子，時而跑出來搶鋒頭，乍聽之下似乎雜亂，暗中卻隱藏著和諧與秩序，非常漂亮的演奏。唱片里全都是道格拉斯的創作曲，除了《Breath A Thon》是爵士樂手羅蘭柯克的創作，《Nicht so schnell,mit viel Ton zu Spielen》是古典作曲家舒曼的作品，年輕人道格拉斯在唱片內頁中表現了敬老尊賢的可愛面貌，他說：“《Breath A Thon》是人類創作力與才華的偉大表現，舒曼作品是我靈感的來源，請務必聽聽原曲。”