Feeder

成軍于90年代中期的英國(guó)樂(lè)隊(duì)Feeder，有一段漫長(zhǎng)的緩慢成長(zhǎng)史。 　樂(lè)隊(duì)核心人物，主唱兼吉他，格蘭特·尼古拉斯（Grant Nicholas）開(kāi)始瘋狂地迷戀上搖滾樂(lè)的時(shí)候，他已經(jīng)在威爾士度過(guò)了他的童年時(shí)光。 七、八十年代的搖滾、金屬樂(lè)隊(duì)對(duì)他造成了極深的影響。例如加里·紐曼（Gary Numan）和“發(fā)電站”（Kraftwerk）。 直到1992年，他在當(dāng)?shù)氐囊恢runge樂(lè)隊(duì)里遇到了的喬恩·李（Jon Lee），喬恩也來(lái)自威爾士。當(dāng)時(shí)他們都是這支名為T(mén)emper Temper樂(lè)隊(duì)的樂(lè)手。格蘭特事后將這支樂(lè)隊(duì)描述為“一支很糟糕的樂(lè)隊(duì)”，喬恩卻不同意他的看法。這支樂(lè)隊(duì)沒(méi)能維持很久就解散了，于是格蘭特離開(kāi)威爾士去倫敦學(xué)習(xí)音響工程，而喬恩也在晚些時(shí)候，在格蘭特的勸說(shuō)下追隨格蘭特到了倫敦，在兩個(gè)志同道合的朋友的努力下，很快一支名為“暈眩”（Reel）的樂(lè)隊(duì)誕生了。 　　 開(kāi)始的一切是那樣順利，因?yàn)樗麄兺ㄟ^(guò)雜志上的廣告又很快結(jié)識(shí)了Taka Hirose，一個(gè)令他們十分滿(mǎn)意的貝斯手。Taka是日本人，原來(lái)在東京的酒吧演奏，喜歡Jazz和Funk。其后，格蘭特從他飼養(yǎng)的金魚(yú)處得到靈感，突發(fā)奇想地將樂(lè)隊(duì)的名字改為“飼養(yǎng)員”（Feeder）[也許就是《漂浮》（Swim）專(zhuān)輯封面上的那條金魚(yú)]。1995年中期，樂(lè)隊(duì)制作了一張唱片小樣，音樂(lè)的另類(lèi)金屬風(fēng)格引起了獨(dú)立唱片公司“回聲”（Echo）的注意，“回聲”公司迅速與其簽約。于是，由格蘭特?fù)?dān)任主唱、吉他演奏、詞曲創(chuàng)作，由喬恩擔(dān)任鼓手，Taka擔(dān)任貝斯和合聲的貌似平凡的三人樂(lè)隊(duì)真正地上路了，但他們渴望的卻是不平凡的音樂(lè)旅程。 　　 簽約了“回聲”的“飼養(yǎng)員”樂(lè)隊(duì)很快在1995年11月限量發(fā)行了一張名為《雙色》（Two Colors）的單曲唱片，1996年這張唱片為樂(lè)隊(duì)贏來(lái)了為大牌樂(lè)隊(duì)Terrorvision和“暗礁”（Reef）的演唱會(huì)作暖場(chǎng)樂(lè)隊(duì)的機(jī)會(huì)。同年6月包括了樂(lè)隊(duì)6首新歌的迷你專(zhuān)輯《漂浮》（Swim）發(fā)行。 　　 格蘭特說(shuō)：“你聽(tīng)我們的任何一首歌曲，都會(huì)發(fā)現(xiàn)有早期朋克樂(lè)的影子，但那些歌曲中又隱藏著強(qiáng)烈的旋律感，重要的是我們的樂(lè)隊(duì)把握住了那種急促的感覺(jué)，像Husker Du和蜜糖（sugar）樂(lè)隊(duì)就有這樣的吉他音色。我喜歡讓流行旋律適時(shí)出現(xiàn)在歌曲中，而且使他們來(lái)得很自然。”，正如他所說(shuō)，這的確是一張充滿(mǎn)了重型爽勁的吉他音色和甜美悅耳旋律的專(zhuān)輯。但是在談話(huà)間，格蘭特有意無(wú)意中回避了另外一支曾經(jīng)對(duì)他產(chǎn)生過(guò)重要影響的樂(lè)隊(duì)——“碎瓜”（Smashing Pumpkin）樂(lè)隊(duì)。以下是當(dāng)時(shí)對(duì)這張專(zhuān)輯比較有代表性的一段評(píng)論：“這張專(zhuān)輯融合了嗡嗡作響的吉他，重型的鼓擊和討巧的歌詞，很容易使人察覺(jué)到它汲取了‘碎瓜’《暹羅夢(mèng)境》（Siamese Dream）的創(chuàng)作靈感。特別體現(xiàn)在《立體聲世界》（Stero World）、W.I.T、《陰暗》（Shade）等這些作品中。當(dāng)然他們并不是唯一一支受到‘碎瓜’影響的年輕樂(lè)隊(duì)。另外值得一提的是《甜蜜16》（Sweet 16）這首歌曲的詞作整個(gè)就是另類(lèi)搖滾版的《帶槍的珍妮》[Janie’s Got A Gun，“史密斯飛船”（Aerosmish]的同名作品”。市場(chǎng)和媒體毀譽(yù)參半的反應(yīng)并沒(méi)有影響這支年輕樂(lè)隊(duì)前進(jìn)的步伐。他們不放棄任何一次現(xiàn)場(chǎng)表演和巡演的機(jī)會(huì)，以這種原始而奏效的方式不但磨練了自己的技術(shù)，積累了演出經(jīng)驗(yàn)，更為樂(lè)隊(duì)吸引到了大批年輕的支持者，為自己奠定了強(qiáng)大而忠實(shí)的歌迷基礎(chǔ)。 　　 “太棒了！這是流行噪聲樂(lè)隊(duì)的作品中最為完美的四分鐘！”這是一位樂(lè)評(píng)人對(duì)樂(lè)隊(duì)的新歌《水泥》（Cement）的評(píng)價(jià)。這首歌曲被收錄在樂(lè)隊(duì)于1997年3月發(fā)行的首張大碟《聚乙烯》（Polythene）中。而在專(zhuān)輯中另一首作品《高尚》（High），則成為電臺(tái)播放率極高的一首歌曲，同時(shí)更成為樂(lè)隊(duì)的經(jīng)典曲目，甚至被稱(chēng)為樂(lè)隊(duì)的“隊(duì)歌”。這首歌曲在當(dāng)年10月份的英國(guó)流行歌曲單曲榜上排名第24，得到樂(lè)隊(duì)組隊(duì)以來(lái)的最高名次。后被收錄在熱門(mén)青春片《等不及說(shuō)愛(ài)你》（Can’t Hardly Wait）電影原聲大碟中。雖然《聚乙烯》專(zhuān)輯沒(méi)能在排行榜中取得更好的成績(jī)，但其中不乏優(yōu)秀的旋律搖滾作品，除《水泥》和《高尚》外，還包括《我完美的一天》（My Perfect Day）、《沖撞》（Crash）、《突擊》（Descend）等。這張唱片后來(lái)榮獲了《金屬錘子》（Metal Hammer）雜志頒發(fā)的“最佳年度專(zhuān)輯獎(jiǎng)”。 　　 1998年2月為了尋求更大的發(fā)展空間，開(kāi)拓更廣闊的市場(chǎng)，樂(lè)隊(duì)參加了“噴火戰(zhàn)機(jī)”（Foo Fighters）、Everclear、R.E.M以及Bush等諸多大牌樂(lè)隊(duì)組織的長(zhǎng)達(dá)125天的全美巡演（如此之長(zhǎng)的巡演日程在當(dāng)年的英國(guó)是絕無(wú)僅有的！）。在此期間，喬恩扭斷了他的腳腕。隨著演出的成功和單曲《高尚》在美國(guó)搖滾樂(lè)電臺(tái)點(diǎn)播率的提高，美國(guó)樂(lè)迷漸漸喜歡上了這支來(lái)自英國(guó)的樂(lè)隊(duì)。 　　1999年格蘭特和著名制作人安迪·華萊士（Andy Wallace）在紐約完成了樂(lè)隊(duì)新專(zhuān)輯的混音工作。安迪曾經(jīng)參與“涅盤(pán)”（Nirvana）的《別介意》（Never Mind），“殺手”（Slayer）的《血腥統(tǒng)治》（Reign In Blood）等著名專(zhuān)輯的制作。 　　 1999年8月，在樂(lè)隊(duì)發(fā)表了《日復(fù)一日》（Day Out Day In），《往昔飛逝》（Yesterday went too soon）等單曲后，終于出版發(fā)行了樂(lè)隊(duì)的第二張大碟《往昔飛逝》。歌曲的旋律感更為強(qiáng)烈，更具流行潛質(zhì)。評(píng)論界依然沒(méi)有停止拿他們和“碎瓜”作比較，指責(zé)“這張專(zhuān)輯是對(duì)‘碎瓜’的拙劣模仿”，“是只配做陪襯音樂(lè)的輕音樂(lè)”，甚至“污點(diǎn)”和“綠洲”樂(lè)隊(duì)的樂(lè)迷也加入了批評(píng)者的行列。即便如此，這張專(zhuān)輯和其中的單曲在當(dāng)年的音樂(lè)榜和銷(xiāo)量榜都取得了不錯(cuò)的排名。 　　1999年底，在威爾士加迪夫（Cardiff）港，作為特邀樂(lè)隊(duì)參加“瘋狂街道傳教士”（Manic Street Preachers）千禧年除夕演出的成功，預(yù)示著這支樂(lè)隊(duì)正在進(jìn)入一線(xiàn)搖滾隊(duì)伍，并向事業(yè)的頂峰邁進(jìn)。 　　 進(jìn)入新千年，一直相信現(xiàn)場(chǎng)可以磨練一支樂(lè)隊(duì)的格蘭特，帶領(lǐng)“飼養(yǎng)員”樂(lè)隊(duì)出現(xiàn)在各種頒獎(jiǎng)禮、音樂(lè)節(jié)和巡演隊(duì)伍中。包括 同“繆斯”（Muse）樂(lè)隊(duì)的澳洲巡演，同Ex-Skunk Anansie的歐洲巡演，他們甚至陪伴T(mén)aka回到祖國(guó)日本做了短期的現(xiàn)場(chǎng)演出。同年，喬恩同女友塔蒂亞娜（Tatiana）在邁阿密結(jié)婚，并定居在那里。 　　在2000年的現(xiàn)場(chǎng)演出中，細(xì)心的歌迷聽(tīng)到了樂(lè)隊(duì)的一首新歌《巴克·羅杰斯》（Buck Rogers），這首俏皮、流暢而沖勁十足的歌曲引起了樂(lè)迷對(duì)他們新專(zhuān)輯的期待。這年夏天，在白金漢郡，三個(gè)小伙子完成了他們第三張大碟的錄制工作。制作人是吉爾·諾頓（Gil Norton ），他曾經(jīng)為“小妖精”（Pixies）、“噴火戰(zhàn)機(jī)”等樂(lè)隊(duì)制作唱片。 這張唱片便是《回響公園》（Echo Park），被認(rèn)為是樂(lè)隊(duì)的原始成員共同完成的最為成功的唱片。 2001年，單曲《巴克·羅杰斯》、《太陽(yáng)上的七天》及4月份發(fā)行的這張專(zhuān)輯取得的前所未有的優(yōu)異成績(jī)，便證明了這一點(diǎn)。并且，由于《巴克·羅杰斯》被收錄進(jìn)好萊塢大片《深入敵后》（Behind Enemy Lines）電影原聲專(zhuān)輯，也成為了美國(guó)的熱門(mén)歌曲。 于是，這一年等待他們的不僅僅是一場(chǎng)場(chǎng)人困馬乏、疲于奔命的巡演，還有成千上萬(wàn)狂熱歌迷的熱情歡呼。 　　靦腆羞澀的格蘭特，樂(lè)天知命、又有些糊涂的Taka，脆弱敏感的喬恩，從他們身上很難找到搖滾樂(lè)手的酷勁，很難找到吸毒、酗酒、混亂的私生活等等八卦消息，就連耳洞、鼻環(huán)、紋身都很難發(fā)現(xiàn)，能夠找到的只有他們音樂(lè)中的力量和柔情。他們憑著難以置信的堅(jiān)忍，憑著平靜如僧侶般的等待，在經(jīng)歷了多年的慢熱之后，終于在2001年燃燒了起來(lái)。 　　 一部充滿(mǎn)著屎尿屁笑料的美國(guó)電影《美國(guó)派3》（《美國(guó)婚禮》）中，出現(xiàn)了一首與《美國(guó)派》御用樂(lè)隊(duì)Blink 182的兒歌式朋克聽(tīng)覺(jué)感受上完全不同的歌曲——“飼養(yǎng)員”的《回來(lái)》（Come back around）。“回來(lái)吧，我想念你！”格蘭特用粗礪的聲音呼喊著，渴望著他最親密的朋友、事業(yè)的伙伴、樂(lè)隊(duì)的最初創(chuàng)建者喬恩·李的歸來(lái)。大概是那場(chǎng)與“瘋狂街道傳教士”的千禧年演出，使那支樂(lè)隊(duì)把原本屬于他們的厄運(yùn)傳遞給了“飼養(yǎng)員”。2002年1月7日，在邁阿密的家中，喬恩的尸體被發(fā)現(xiàn)。或許是因?yàn)閷?duì)事業(yè)和感情問(wèn)題的憂(yōu)慮，這位年輕的樂(lè)手，在樂(lè)隊(duì)的事業(yè)巔峰期，結(jié)束了自己的生命。又一位優(yōu)秀的樂(lè)手以此種決絕的方式離開(kāi)了人們，留給人們的只有愕然、惋惜和對(duì)他們長(zhǎng)久的懷念。1月18日，上千名哀悼者參加了在喬恩的故鄉(xiāng)南威爾士舉行的葬禮。 　　失去了喬恩的樂(lè)隊(duì)，前途令人擔(dān)憂(yōu)。樂(lè)隊(duì)蟄伏了一段時(shí)間，在樸次茅斯的一個(gè)地下俱樂(lè)部演出了一些新編曲目后，這支只剩下吉他手和貝斯手的樂(lè)隊(duì)，令人難以置信地在2002年10月推出了全新專(zhuān)輯《聲音的慰藉》（Comfort in Sound）。 Ex-Skunk Anansie樂(lè)隊(duì)的鼓手馬克·理查森（Mark Richardson）臨時(shí)接替了喬恩的工作。 　　格蘭特說(shuō)：“這張專(zhuān)輯中融合了太多種類(lèi)的感情，其中有愛(ài)，有悲傷，它們都來(lái)自我的內(nèi)心感受……”的確，在整張專(zhuān)輯中有多首獻(xiàn)給喬恩的歌曲，人們從中感受到失落、絕望的同時(shí)但更感到了希望和快樂(lè)。 　　挑剔的歌迷和刻薄的評(píng)論界終于可以閉上他們的嘴了，他們不能不被專(zhuān)輯中飽含的感情所打動(dòng)，不能不被這支陣痛之后重裝出擊的樂(lè)隊(duì)的堅(jiān)強(qiáng)所折服。當(dāng)《只是我的感覺(jué)》（Just Way I’m feeling）干凈的吉他聲響起，厚重憂(yōu)傷的弦樂(lè)切入的時(shí)候無(wú)人不為之動(dòng)容。 　　格蘭特說(shuō)：“我們一直在堅(jiān)持著，因?yàn)槲腋杏X(jué)喬恩希望我們那樣。我們已經(jīng)走得太遠(yuǎn)，有太多的歌迷。這么多年來(lái)，有太多真心地愛(ài)著我們的人們。如果這時(shí)我們放棄，那將會(huì)是一件悲哀的事情。” 2003年是Feeder成為英國(guó)家喻戶(hù)曉樂(lè)團(tuán)的一年,像是暢銷(xiāo)單曲“Just The Way I’m Feeling”,以及多場(chǎng)的大型巡回演唱,造就了專(zhuān)輯“Comfort In Sound”熱賣(mài)50萬(wàn)張.然而,當(dāng)他們初嘗成名滋味的同時(shí),鼓手Jon Lee卻在2002年初於家中自殺,這個(gè)消息對(duì)樂(lè)團(tuán)打擊甚大,還一度讓外界認(rèn)為Feeder將會(huì)從此銷(xiāo)聲匿跡。 盡管如此,樂(lè)團(tuán)并沒(méi)有如外界推測(cè)般向下沉淪,反而更加茁壯,他們的第四張專(zhuān)輯“Comfort In Sound”,就是在這個(gè)動(dòng)蕩不安的年代下誕生的.除了主唱Grant Nicholas、大提琴手Taka Hirose,現(xiàn)在更加入了新的鼓手Mark Richardson,他們共同創(chuàng)造出的動(dòng)人旋律得到了漂亮的成績(jī),不但為他們那位缺席的朋友寫(xiě)下優(yōu)雅的墓志銘,更立下未來(lái)偉大音樂(lè)作品的標(biāo)竿。 2006年5月，樂(lè)隊(duì)發(fā)行了他們的新專(zhuān)輯，the singles，受到了評(píng)論界的好評(píng)。 British pop-metal outfit Feeder was formed in London by singer/guitarist Grant Nicholas and drummer Jon Lee, who first teamed in the Welsh band Temper Temper. Originally dubbed Reel, the new group's lineup was complete with the addition of Tokyo-born bassist Taka Hirose. After signing to Echo in 1995, Feeder issued their debut EP, Two Colours, followed by the six-track Swim; a series of well-received singles — "Stereo World," "Tangerine," and "Cement" — expanded the trio's fan base further, and in mid-1997 they launched their full-length debut, Polythene. The hit "Day In, Day Out" preceded the release of Feeder's sophomore effort, 1999's ... Read More... 更多>>